Información útil para los alumnos

PROYECTUAL REALIZACIÓN 1
MESA DE EXÁMENES LIBRES
(Solamente destinada a alumnos de cuatrimestres anteriores)
1° FECHA DE ENTREGA
DIA:  7 DE DICIEMBRE
HORARIO:  18hs
AULA:  14
EDIFICIO:  ROCAMORA

2° FECHA DE ENTREGA

DIA:14 DE DICIEMBRE
HORARIO:18hs.
AULA:14
EDIFICIO:ROCAMORA

Comunicado a los estudiantes

         Este es un mensaje dirigido a todos aquellos estudiantes del IUNA que alguna vez fueron parte de nuestra cátedra, y también a los que hoy nos acompañan en el aula para transitar el largo camino de edificar un sueño.
        A raíz de lo sucedido en nuestro departamento y dado el compromiso que tenemos y ejercemos como profesionales del cine y como formadores y educadores, nos vemos en la obligación de comunicar dolorosamente que no podremos cumplimentar el proceso de aprendizaje previsto al inicio de este ciclo. Con esto queremos decir, que ninguno de los inscriptos regularmente en este cuatrimestre será calificado al final del mismo, ya que las condiciones no están dadas de acuerdo a lo previsto y planificado en los programas de nuestras materias en nuestros cronogramas y en los instructivos para su desarrollo, planificación realizada con anterioridad en tiempo y forma.
       Creemos como cátedra que es una dura y triste determinación con dolorosas consecuencias para todos. Pero no por ello, deja de ser consciente y verdadera.
       Creemos firmemente como cátedra, que este es un instante de reflexión y que quizás nos permita encontrarnos con lo que más deseamos (Hacer cine).
Instamos con gran determinación y entusiasmo a que así sea. Y que a pesar de todo avatar no claudiquemos en cuidar nuestro órgano más vital para expresarnos, el corazón.
       Las puertas de nuestras cátedras continúan abiertas, siempre estarán abiertas para recibirlos, y desde ya los esperamos con alegría y entusiasmo en el próximo cuatrimestre para transitar juntos el camino que nos convoca.
       Nuestro mayor abrazo a todos y como siempre gracias!

FIRMAMOS

Profesor Titular: LUIS NAJMÍAS LITTLE

Profesor Adjunto: LEONEL ADRIÁN COMPAGNET

Jefe de Trabajos prácticos: GUSTAVO PROVITINA

Ayudante de 1ra: MARÍA LUJÁN GONZÁLEZ RAFFINO

Ayudante de 1ra: MARIANO FERNÁNDEZ

Ayudante Alumno: ALBERTO SORIANELLO

Ejercicio N°2: SOBRE LA ACCIÓN

Entrega: viernes 19 de Octubre.

CONSIGNA

o       Construcción, a través de la acción, para el reconocimiento de un personaje que tenga relación con el lugar que eligieron filmar.

La CONSIGNA se realizará cumpliendo, en todos los casos, los siguientes requisitos y obstrucciones

·      1 minuto 30 segundos. Obligatorio.

·      Filmar al personaje dentro del espacio utilizado para el ejercicio N°1.

·      Expresar parte del incipiente conflicto a través de la acción. Lograr la óptima comunicación.

·      La acción debe encontrar su lugar y su tiempo. Unidad temporal (Principio y fin).

·      Darle identidad al personaje. (Nombre, apellido, apodo).

·      Construir el carácter del personaje. (La interioridad).

·      Controlar el tiempo de la acción para desnudar algo de la interioridad propuesta.

·      No podrá hablar. Solamente se manifestará a través de la acción.

·      Le pueden hablar pero no puede responder. Siempre que así sea el lugar de origen será desde un fuera de campo.

·      Utilizar el vestuario y los accesorios que definen la caracterización externa como interna del personaje.

·      Podrán utilizarse los objetos. Lograr que los elementos sean funcionales.

·      Se podrá plantear el diseño de la banda de sonido para aportar a la imagen. Es conveniente que la misma sea pensada en función de los señalamientos expresivos.

·      No se puede usar música incidental, sí de manera diegética.

·      No se puede filmar con celulares.

·      Es válido hacerlo con luces o sin luces pero el cuidado sobre este punto debe ser extremo.

·      Podrá ser filmado en Exterior o Interior este punto queda condicionado por la elección del ejercicio N°1. Destacamos que el espacio debe ser el mismo que el ejercicio anterior.

·      Podrá ser de día o de noche. En caso de que se elija la segunda opción tener especial cuidado con la eficacia fotográfica.

·      El ejercicio deberá tener un Título que refleje la propuesta narrativa del director, el Nombre, Apellido, u apodo del personaje presentado, como así también el nombre del actor que interpreta el rol.

·      Nivel de producción óptimo en todos sus aspectos.

·      Se puede hacer utilización del montaje. Cada corte deberá poseer justificaciones concretas en torno a un señalamiento dramático.

·      Se puede hacer un plano secuencia. Especial conciencia en torno a la producción y sus óptimos resultados.

Previo a la entrega del Ejercicio N°2 se deberá presentar un texto escrito de una carilla en ordenador enunciando la propuesta estética y las motivaciones realizativas del ejercicio. Letra Arial, cuerpo 12, interlineado sencillo. Obligatorio.

También deberán adjuntar el guión literario y guion técnico del ejercicio. Obligatorio.

-Nombre del alumno.

-Título.

-Nombre de la cátedra.

-N° de trabajo práctico.

-Fecha de entrega.

-Entrega en sobre blanco y rotulado y en formato DVD.

-El DVD deberá estar rotulado con la misma información que posee el sobre.

Nota:

Estos puntos facilitan el correcto seguimiento de la cátedra y el logro de un mayor orden.

Objetivos del Ejercicio:

·      Lograr el dominio de la mirada en base a la acción.

·      Hacer evidentes los aspectos referentes al carácter desde la acción.

Clase V: 21 de Septiembre de 2012

En construcción...

Clase IV: 14 de Septiembre de 2012

En construcción...

Clase III: 07 de Septiembre de 2012

En construcción...

Clase II: 31 de Agosto de 2012

Trabajo práctico Nº 1:

Durante la cursada se deberán realizar 4 cuatro ejercicios individuales.

Estos ejercicios están destinados a lograr el máximo de concentración del estudiante para evitar la lógica ansiedad creativa, ansiedad que posteriormente se convertirá en conformismo acarreando las consecuencias de la evasión, así, comenzando con una reflexión sobre el punto de partida estructural de la obra, se podrá cosechar el mayor logro expresivo en el resultado en pantalla.

Para la aprobación de la cursada es necesaria la presentación en fecha y tener aprobados el 100% de los trabajos prácticos pedidos por la cátedra. La entrega en tiempo y forma garantiza la fluidez de cada uno de los pasos subsiguientes a fin de alcanzar la mayor calidad en el proceso de enseñanza/aprendizaje como así en la consecuencia del proyecto final.

Ejercicio N°1: SOBRE EL ESPACIO

Entrega: viernes 14 de Septiembre.

CONSIGNA

o       Contar un espacio vacío, sin la participación de ningún personaje

La CONSIGNA se realizará cumpliendo, en todos los casos, los siguientes requisitos y obstrucciones

·        Duración 1 minuto 30 segundos. Obligatorio. Permite tener control del tiempo en relación a las elecciones en la mesa de montaje.

·        Al filmar el espacio se logrará transformarlo en un lugar. No perder la perspectiva del factor histórico que alberga ese espacio.

·        La narración debe encontrar su lugar y su tiempo. Unidad temporal (Principio y fin).

·        Asignar el sentido de pertenencia a un personaje ausente aunque no se puede utilizar la cámara apelando a la subjetividad de ese personaje, pues se trata de una narración con un punto de vista “objetivo” que busca la mayor claridad posible en ese breve relato.

·        Puede mover la cámara siempre y cuando sea de manera prolija y ordenada. Se trata de una mirada omnipresente, por ello no podrá utilizarse cámara en mano.

·        Se puede hacer un plano secuencia teniendo especial conciencia en torno a la producción y sus óptimos resultados o se puede hacer utilización del montaje, cuidando que cada corte posea justificaciones concretas.

·        Se podrá plantear el diseño de la banda de sonido para aportar a la imagen. Es conveniente que la misma sea pensada en función de los señalamientos expresivos.

·        No se puede usar música incidental, sí de manera diegética.

·        No se puede usar la voz humana en ninguna de sus formas diálogos, off, etc.

·        No se puede filmar con celulares.

·        Es válido hacerlo con luces o sin luces pero el cuidado sobre este punto debe ser extremo.

·        Podrá ser filmado en Exterior o Interior. Se sugiere para este punto que traten de elegir interior para lograr mayor concentración y control productivo.

·        Podrá ser de día o de noche. En caso de que se elija la segunda opción tener especial cuidado con la eficacia fotográfica.

·        El ejercicio deberá tener un Título que refleje la propuesta narrativa del director.

Previo a la entrega del ejercicio N°1 se deberá presentar un texto escrito de una carilla en ordenador enunciando la propuesta estética y las motivaciones realizativas del ejercicio. Letra Arial, cuerpo 12, interlineado sencillo. Obligatorio.

También deberán adjuntar el guión literario y guion técnico del ejercicio. Obligatorio.

-Nombre del alumno.

-Título.

-Nombre de la cátedra.

-N° de trabajo práctico.

-Fecha de entrega.

-Entrega en sobre blanco y rotulado y en formato DVD.

-El DVD deberá estar rotulado con la misma información que posee el sobre

Nota:

Estos puntos facilitan el correcto seguimiento de la cátedra y el logro de un mayor orden.

Objetivo del Ejercicio:

·      Cargar de sentido el espacio para transmitir la tensión en la narración.

Clase I: 24 de Agosto de 2012 Clase Inaugural

Alumnos 2012-2do Cuatrimestre

 

Apellido y Nombre	Correo Electrónico
Acerbi, Mariano Facundo	marianoacerbi@gmail.com
Achinelly, Máximo	m.achinelly@hotmail.com
Amat, Gastón Roy	gastonreyamat@hotmail.com
Bochard, Pablo	pbochard@hotmail.com
Boffelli, Ayelén Soledad	ayelensb@hotmail.com
Carbajo, Yamila Noelia	yamicarbajo@hotmail.com
Carpano, Tomasina	talitaylor@hotmail.com
Casco, Martín Damian	mdcasco@gmail.com
Coppola, Fernando Marcelo	fcoppoch@yahoo.com.ar
Cordich, Facundo Manuel
D’Aquino, Johanna María	johadaquino@yahoo.com.ar
Dobal, Gonzalo Daniel	gonzalodobal@hotmail.com
Fernández Alfaro, Nadia Jimena	nalfaro@live.com
Fernández, Andrea Susana	bakuyoruchan@hotmail.com
Garay, Laura Gabriela	gala2302@gmail.com
González Rodríguez, María Natalia	naty.gonzalezrodriguez@gmail.com
López Gómez, Eduardo Antonio	edan.industrias@gmail.com
López, Bernardo Andrés	bernardoandreslopez@hotmail.com
Orban, María Florencia	flosoy@hotmail.com
Oriana, Jerónimo Fabián	jeronimo.oriana@gmail.com
Pavía, Matías Roberto	mathyaspavia@gmail.com
Ramos, Pablo Ezequiel	paulbeat@gmail.com
Ramundo, María Florencia	florenciaramundo@gmail.com
Rodríguez, Federico	federico.rodriguez.91@gmail.com
Sigillo, Gabriel Leonardo	gabriel.l.sigillo@hotmail.com
Tangir Farrés, Manuel Mauricio	tangirfarres@gmail.com
Vega Valiente, Franco Jeremías	francovegavaliente@hotmail.com
Wiens, Juan Ignacio	juanwiens_00@hotmail.com

Taller Proyectual Realización II

Desde la cátedra deseamos informales a todo el alumnado que, luego de tanto esfuerzo y cosechando los logros deseados de acuerdo a los objetivos que nos planteamos, hemos decidido, en conjunto con las autoridades académicas, abrir la cátedra Taller Proyectual de Realización II, a partir de Marzo de 2013, para así seguir adelante con el proyecto destinado al crecimiento espiritual e intelectual de todos.

Hasta aquí ha sido un placer el trabajar junto a ustedes. “Metiendo las manos en el barro, mirando hacia la luna”.

Por lo tanto, informamos que continuaremos, en el segundo cuatrimestre del año en curso, con el Taller de Proyectual de Realización I y así, seguir reafirmando el proyecto.

Entusiastas, los invitamos a todos a continuar compartiendo este espacio que nos gusta llamarlo: espacio de reflexión y aprendizaje sobre el arte cinematográfico. Deseamos profundamente que mientras tanto sigan trabajando sobre sus sueños. Desde nuestro lugar, cuentan con nosotros.

Desde ya los esperamos ansiosamente. Gracias por el afecto inconmensurable hacia nosotros. Los queremos. Y nos vemos prontamente.

Mesas de exámenes

Todos los alumnos regulares podrán presentar sus películas en las seiguientes mesas examinadoras:

PRIMER LLAMADO: Viernes 06 de Julio a las 18hs puntual,
SEGUNDO LLAMADO: Viernes 13 de Julio a las 18hs puntual.

Las mesas examinadoras NO se utilizarán para hacer visionados de crudos, ni proyecto en proceso.

EJERCICIO Nº 4:

Para entregar el día Viernes 29 de Junio de 2012.

En paralelo, y como parte de la construcción creativo/productiva del desarrollo de su proyecto, escritura por parte de los alumnos, en su carácter de directores,  de las propuestas estéticas y/o posicionamiento en relación al hecho dramático, estructura dramática, a partir del conflicto como motor del relato.
Objetivo: Desarrollar teóricamente las relaciones entre la concepción previa y la búsqueda del resultado final con el apoyo de sus colaboradores.

Clase VII: 27 de Abril

EL MÉTODO DE POE

“La cosa más importante para mí no es la solución, sino el método, el camino por el cual el director tiene que llegar a la solución[1]...”

                                                                                                                                        

                                                                                                                                       S. Eiseinstein

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[1] S. Eisenstein  El montaje escénico,  México,  Grupo Editorial Gaceta, 1994-. 

 

1.

Maurice Ravel, uno de los genios musicales del siglo XX, admitió en sus escritos: “...en lo que se refiere a la técnica musical, mi maestro ha sido ciertamente Edgar Allan Poe. Para mí el más agudo tratado de Composición, aquel que me ha influido más, es el ensayo de Poe sobre la génesis de un poema. Mallarmé, por el contrario, afirma que ese ensayo fue escrito como un poema. Firmemente creo que Poe escribió su poema El Cuervo, exactamente como dice que lo hizo...[1]” La potencia de esa aseveración reside en la convicción de Ravel de que el arte es uno solo, “...la música, la pintura y la literatura  difieren solamente en sus  medios de expresión[2].”  Probablemente esa perspectiva -lamentablemente inexplorada en lo que atañe a los cursos de cine que se imparten normalmente- nos permita inferir que todo acto de creación supone la articulación de planos formales, de una geometría sensible que demanda un alto grado de conciencia, de lucidez y de control.  ¿Reviste alguna importancia saber si,  efectivamente, Poe compuso “El Cuervo” tal como lo cuenta en su Método de Composición, también conocido como Filosofía de la Composición?  Julio Cortázar -uno de sus más entusiastas exegetas- afirma que “el poema pasó por diferentes ‘estados’ (...) pero la estructura central a la que se alude en el ensayo, pudo nacer de un proceso lógico (poéticamente lógico mejor, y todo poeta sabe que no hay contradicción en los términos)...”[3] El rigor planteado por Edgard Allan Poe en defensa de la lógica y de la causalidad a la hora de estructurar una obra -más allá de las controversias triviales que esa postura pudiera engendrar- exige del artista el dominio de su capacidad de disciplinar la espontaneidad del impulso en beneficio de la precisión.  Dicho en otros términos, la espontaneidad es también el resultado de la disciplina. Justamente disimular la argamasa, los hilos que sostienen la  arquitectura interna de una obra constituye la principal virtud de un artista. ¿Acaso cuando oímos a Martha Argerich o a Daniel Barenboim interpretar las obras de los grandes compositores de la historia no experimentamos la sensación de que esas piezas están siendo creadas en el momento de su ejecución? El talento de estos artistas ha logrado borrar las pistas de lo mecánico y de la laboriosa construcción de su arte interpretativo. ¿Alguien podría jurar que estos intérpretes son inmunes a la espontaneidad? Digamos que, en el arte, como en la vida,  es imposible repetir exactamente el mismo esquema, la repetición en sentido estricto no puede darse jamás a menos que el artista tenga sus sentidos adormecidos, ciegos, insensibles al entorno cambiante, a las frescas aguas del trillado Heráclito.  Actualmente la sola mención del rigor formal parece espantar a la mayoría de los defensores de esa falsa espontaneidad surgida del prejuicio o de la incapacidad de asumir el rol protagónico de la premeditación  en todo proceso creativo.

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[1] Ravel, Maurice “Mis recuerdos de muchacho perezoso”. Apéndice del libro de Vladimir Yankelevitch, Ravel, Buenos Aires, Losada, 1951-.

[2] Yankelevitch V.  op.cit. 

[3] Cortázar, Julio  Obra Crítica 2, Buenos Aires, Alfaguara, 1994-.

 

 

2.

Poe pretendía demostrar en su escrito que era posible concebir una obra poética conmovedora, de circulación masiva, de lectura llana y a la vez dotada de ciertas exigencias retóricas y formales de fuste, capaz de cautivar a los críticos de mirada más incisiva, apelando al cálculo minucioso de los efectos buscados. Satisfacer un horizonte de expectativas con una polaridad tan marcada: el gusto popular y el gusto de los críticos influyó en la extensión de la obra porque la intención de Poe era que pudiera ser abarcada en una sola lectura para favorecer la unidad de impresión. Este último concepto es muy importante puesto que el poeta era consciente de que cuando una obra se lee por entregas se inmiscuyen en la recepción final, negativamente,  las experiencias mundanas. Algo similar sucede cuando alguien se dispone -más bien se somete- a mirar un filme por capítulos. La suspensión del visionado destruye la consciencia de unidad. Favorecer un criterio armonioso de recepción de la obra exige una proporción mesurada, concluye Poe. El control sobre la extensión persigue otra finalidad: el dominio de la precisión (la verdad requiere precisión). Poe  se entrenó férreamente en el ejercicio de la precisión, sus cuentos son un paradigma de economía, claridad y regulación de las intensidades. El otro eje capital de esta propuesta teórica será la conciencia del efecto que se pretende provocar en la sensibilidad del público. Desde luego el efecto responde a un cúmulo de factores siendo los más importantes: el tema propuesto y el tono elegido en su tratamiento. La elección del tema estará en absoluta sincronía con el efecto que se pretende generar. Baudelaire decía: “el arte que satisface la necesidad más imperiosa será siempre el más honrado”[1]. La imperiosa necesidad de todo artista es comunicar su visión del mundo a través de los canales expresivos que conoce. Esa visión del mundo mana no solamente de su voluntad sino también de un cierto clima de época. El tono poético que Poe juzgaba más idóneo para “El cuervo” no era otro que la melancolía. Tal como observara oportunamente Abelardo Castillo al referirse a la Filosofía de la Composición, Poe descubrió que “la belleza  es el único territorio legítimo de la poesía, que la belleza es siempre melancólica y que no hay sentimiento más melancólico, para un poeta, que el causado por una mujer hermosa, muerta en plena juventud”[2].   Desde luego que semejante comprobación no guarda ninguna relación con lo que los franceses identifican como savoir-faire, no se trata de habilidad sino de sensibilidad. Mucho antes de que Poe optara por los delicados matices de la melancolía para “El cuervo”, en otro lugar del mundo, en el viejo París, en 1827,  Víctor Hugo escribió esa especie de manifiesto romántico que es el “Prefacio de Cromwell”  donde se ocupa de la melancolía con sutileza y hondura partiendo de la certeza de que es un sentimiento surgido del cristianismo. La melancolía no es tristeza, es una variación de   la lástima.  El melancólico posa su mirada piadosa sobre el destino del hombre. Es conveniente enfatizar que Poe fijó un punto de partida para su obra que es, paradójicamente, un arribo: el desenlace. La conciencia inicial de la resolución del flujo dramático organiza los hilos, los rieles de la progresión lógica, el encadenamiento causal de los elementos que darán sentido e identidad al sistema estético que toda obra maestra revela. Como vemos, la relación lógica-causalidad constituirá uno de los pilares de todo el andamiaje teórico desarrollado por Poe.

Gustavo Provitina

La Plata, 31 de Mayo de 2012.

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[1] Baudelaire, Charles Consejos a los jóvenes escritores y Proyecto de Prólogos para Flores del Mal, Buenos Aires, Torres Agüero, 1981.

[2] Castillo, Abelardo   Ser Escritor Buenos Aires, Seix Barral, 2007.

Ejercicio nº 2

EJERCICIO Nº 2
Construcción del personaje que tiene relación con el lugar que eligieron para filmar. Será en otro espacio, focalizado sobre el personaje, sin perderlo de vista en su trayecto. Hacer evidentes los aspectos referentes al carácter desde lo fisiológico, lo psicológico y lo sociológico. Trabajar sus particularidades.

Editado, con sonido ambiente, sin diálogos y no puede usarse música.

Duración: hasta 3 minutos.

Objetivo: Recuperar esta caracterización desde la acción.
Fecha de entrega: Viernes 11-05.